الحفاظ على النسب التقنية لالتقاء بصري مشدود نحو الفكرة
تكسر الفنانة "ليبولدين روكس" (Léopoldine Roux) حواجز الرتابة البصرية في الفن بصقل الرؤية المرئية بالعديد من العناصر الفنية التي تمنحها حيوية لونية واستقلالية عشوائية تجذب بها المعاني إلى الداخل، لتجمع البصر في لوحة ذات مراحل تصويرية تختلط معها المفاهيم لتحرير أسلوبها الفني المعاصر من القيود الفنية بكل أشكالها مع الحفاظ على النسب التقنية لالتقاء بصري مشدود نحو الفكرة واللون. إذ تتزامن أبعاد الخيال مع الواقع ضمن الموضوع الداخلي والخارجي، وبازدواجية تلفها بالغموض، لتثير رغبة المتلقي في الغوص بمضامين اللوحة ومعانيها، والحفاظ على الفضاءات التخيلية ضمن المساحات الفراغية المثيرة للإدراك التشكيلي من حيث السرد والشكل واللون والتقنية، مع أهمية الحفاظ على الزمان والمكان والتغيرات التي تطرأ عليهما من خلال مفهوم الفن ومتغيراته الجمالية.
ألوان عاطفية تفيض على الشكل، لتتحرر من قيود الفن بتفضيل الفواتح، ولمس الأسلوب التصويري بالتجريدي، ليكون ضمن طبيعة فنية معينة تتميز بها لوحات الفنانة "ليبولدين روكس"، إذ توظف جملة من الأساليب في اللوحة، وكأنها تشاكس المخيلة بسكب رؤياها على واقع تستخرجه من لحظة ضوئية أو بمداعبة الألوان مداعبة عقلانية تستفز العاطفة، وتتركها تترجم حركة اللون وانفعالاته وتفاعلاته، مدغدغة بذلك الحس الفني بخلق عناوينها بصفاء ضوئي تتناسق معه الألوان، وتحتفظ بظلال الألوان الداكنة في تفاصيل أخرى. إذ تؤثر الألوان في أعمال "ليبولدين" على الحس البصري، وبنظام يتميز بعشوائية ظاهرة ومنظمة بشكل مبطن، مما يعكس مكونات الفكرة الفنية التي تزركشها إلى ما لا نهاية بتأثيرات بسيطة تتولد من الألوان وتدرجاتها، والتصميم الاختزالي البسيط في مركباته الفيزيائية والنفسية في لوحة هي دعوة إلى اللعب بالألوان والأشكال من خلال تجريد ما يحيط بنا للخوض في معترك المضمون ببساطة ودون تعقيد.
يشعر المتلقي عند تأمل لوحات الفنانة "ليبولدين روكس" بنوعية الألوان المحاكية لإشراقة النفس الباحثة عن التغيير، لخلق جمالية خاصة في كل ما نراه أو نتصوره أو حتى من خلال فن التصوير، والإضافات التي تمزج بين الفن والفن بديناميكية تثير الإحساس بطبيعة الكون الجمالية، وبالغموض التخيلي حيث يسرح الفكر في خلق تصورات مختلفة تنبعث من الأشكال المركبة في دوائر أو مربعات أو خطوط الأشجار في غابة الفرح مع الحفاظ على توازن الإضافات، وذلك بصريًا مبتعدة عن الرتابة بكسر كل حواجز الألوان الداكنة ببث المزيد من الألوان المثيرة للفرح والمرح والبهجة المزدانة بالروح الزخرفية والخلاقة في مؤثراتها البصرية والنفسية حيث الاتزان في خلجات الألوان المتنافرة والمتناغمة على السواء.
حركة دائرية كامنة في اللاشعور الفني في أعمال الفنانة "ليبولدين روكس" وتعرجات ذاتية حرة تترجمها حركة اللون التي تؤججها تبعًا لرؤيتها الموضوعية حيث تحاكي في جزء منها الشعور الطفولي المختبئ في انفعالات اللوحة الحسية ومكوناتها، دون الانفلات من قبضة اللون الثابت في نسبته الحقيقية أو حتى المركبة وفق معادلات تستخرجها من فيض المشاعر أثناء تنفيذ اللوحة. لأنها تموجات تبث قدرة اللون نوعًا من جمال هدفه الإبهار، لأنه مرتبط بالفيض العاطفي وبمنح الواقع تخيلات يحتاجها الإنسان ليداعب مخيلته الوجودية بالحس الفني وأهميته للنفس حتى ضمن غابة تتوحد فيها الأشكال، وتحتاج إلى المزيد من الألوان وبسيميائية تحليلية تتناقض مع ما تعكسه الفنانة "ليبولدين روكس" مع الطبيعة، وكأنها تتمرد عليها، وتتحرر مع الخيال لخلق حس فني مجازي مشتق من التصوير والتجريد لمعاكسة الواقع.
Doha El Mol
استخدمت في هذا المقال لغة وصفية وتجريدية تُعنى بالشرح الدقيق للخصائص الفنية للفنانة "ليبولدين روكس". تعتمد هذه اللغة على الوصف الدقيق للألوان، والأشكال، والتقنيات، مما يساعد القارئ على تصور العمل الفني بشكل واضح.
ربما التراكيب اللغوية المعقدة، جعلتني أتنقل بين جمل طويلة ومتداخلة، مما يعكس تعقيد الأفكار والمفاهيم الفنية. هذه التراكيب قد تجعل النص كثيفًا ويحتاج إلى قراءة متأنية. لكني استخدمت تشبيه بعض جوانب العمل الفني بتجارب عاطفية، مثل "الغوص بمضامين اللوحة ومعانيها" و"تشاكس المخيلة". هذه التشبيهات تساعد في نقل الأثر العاطفي للعمل الفني بشكل ملموس.
ركزت بشكل كبير على الألوان كعناصر رئيسية في العمل الفني. يتم وصف كيف أن الألوان تؤثر على الحس البصري وكيف تتفاعل مع بعضها البعض. هناك أيضًا تركيز على التقنيات المستخدمة في خلق الألوان وتأثيرها على العمل الفني. للتعبير عن كيفية تأثير الألوان والتقنيات على المتلقي، موضحًا كيف يمكن للألوان أن تثير العاطفة وتؤثر على التفاعل النفسي. يتم استخدام مصطلحات مثل "الفيض العاطفي" و"الإبهار" لتوضيح تأثير الألوان على المشاهد.
قدمت تحليلاً عميقًا لعمل الفنانة، حيث يصف كيفية تأثير عناصر مثل اللون والتقنية على الشكل الفني والمضمون. هذا الأسلوب يعكس اهتمامًا بالتفاصيل ويهدف إلى تقديم فهم شامل للعمل الفني.
رغم تعقيد المقال بالنسبة للبعض ، إلا أن هناك تدفقًا منطقيًا في تقديم الأفكار. يبدأ النص بوصف العمل الفني والتقنيات، ثم ينتقل إلى تأثيراتها على المتلقي، وينتهي بوصف كيفية تأثير هذه العناصر على الإحساس والجماليات. فقد قمت بتوظيف المصطلحات الفنية والتقنية، مما يدل على أنه موجه لجمهور لديه فهم مسبق للفن والتقنيات المستخدمة فيه. هذا يساهم في بناء مصداقية النص ويعزز من قدرته على توصيل الأفكار بدقة.
استخدمت أسلوبا تجريديا وابتكاريا عند وصف الأعمال الفنية، حيث يتم التركيز على الجوانب الفنية والخيالية بدلاً من التركيز فقط على الجوانب المادية والملموسة للعمل. يتم استخدام أسلوب تصويري لإبراز كيف يمكن للعمل الفني أن يحاكي الأفكار والمشاعر الداخلية. ثم أظهرت التباين بين الألوان والتقنيات المختلفة كوسيلة لتوضيح كيف يمكن أن تكون الأعمال الفنية متعددة الأبعاد. التناقض بين الألوان الداكنة والمشرقة، والأسلوب التجريدي والواقعي، يعكس تعددية الأساليب والنتائج التي يمكن تحقيقها من خلال الفن.
باختصار،المقال من وجهة نظري يعكس أسلوبًا فنيًا معقدًا وجزئيًا، يعبر عن الأفكار والمفاهيم الفنية بشكل شامل. يركز على توضيح التأثيرات العاطفية والتقنية للعمل الفني ويستخدم لغة وصفية وتجريدية لخلق تصور كامل عن أعمال الفنانة "ليبولدين روكس".
dohamol67@gmail.com
L'artiste Léopoldine Roux brise les barrières de la monotonie visuelle dans l'art en affinant la vision artistique avec de nombreux éléments qui lui confèrent une vitalité chromatique et une indépendance aléatoire, attirant les significations vers l'intérieur. Elle concentre l'œil sur une toile aux phases picturales où les concepts se mélangent pour libérer son style artistique contemporain de toutes les contraintes artistiques, tout en conservant les proportions techniques pour une rencontre visuelle tendue vers l'idée et la couleur. Les dimensions de l'imaginaire coïncident avec la réalité dans les sujets internes et externes, enveloppés de mystère, suscitant le désir du spectateur de plonger dans les contenus et significations de la toile. Elle préserve les espaces imaginatifs dans les zones de vide stimulant la perception esthétique en termes de narration, forme, couleur et technique, tout en respectant le temps et l'espace ainsi que les changements qui les affectent à travers le concept de l'art et ses variables esthétiques.
Des couleurs émotionnelles débordent sur la forme, se libérant des contraintes artistiques en préférant les tons clairs, et en touchant le style pictural à l'abstrait. Cela correspond à une certaine nature artistique que possèdent les œuvres de Léopoldine Roux. Elle utilise une variété de techniques sur la toile, comme si elle provoquait l'imaginaire en versant sa vision sur une réalité qu'elle extrait d'un moment lumineux ou en stimulant les couleurs de manière rationnelle, provoquant l'émotion. Elle laisse cette émotion traduire le mouvement de la couleur et ses réactions, titillant ainsi le sens artistique en créant ses titres avec une clarté lumineuse harmonisée avec les couleurs, tout en conservant des ombres de couleurs plus sombres dans d'autres détails. Les couleurs dans les œuvres de Léopoldine influencent la perception visuelle avec un système qui allie apparente aléatoire et organisation subtile, reflétant les composants de l'idée artistique qui les orne jusqu'à l'infini avec des effets simples issus des couleurs et de leurs dégradés, ainsi que du design minimaliste dans ses composantes physiques et psychologiques, invitant à jouer avec les couleurs et les formes à travers l'abstraction de ce qui nous entoure pour explorer le contenu avec simplicité et sans complexité.
Le spectateur, en contemplant les œuvres de Léopoldine Roux, ressent le type de couleurs évoquant l'éclat de l'âme en quête de changement, créant une esthétique particulière dans tout ce que nous voyons, imaginons ou même à travers la photographie, avec des ajouts mélangeant art et dynamisme qui éveillent la sensibilité à la beauté du cosmos, et au mystère imaginaire où l'esprit vagabonde en créant des visions diverses émanant de formes complexes en cercles, carrés ou lignes d'arbres dans une forêt de joie tout en préservant l'équilibre des ajouts. Visuellement, elle s'éloigne de la monotonie en brisant toutes les barrières des couleurs sombres, diffusant davantage de couleurs excitantes qui évoquent la joie, le bonheur et la réjouissance ornées d'une touche décorative et créative dans ses effets visuels et psychologiques, où l'équilibre se trouve dans les nuances de couleurs discordantes et harmonieuses à la fois.
Un mouvement circulaire latent dans l'inconscient artistique dans les œuvres de Léopoldine Roux et des ondulations libres traduites par le mouvement de la couleur qu'elle attise selon sa vision objective, où elle imite en partie la sensibilité enfantine cachée dans les émotions tactiles de la toile et ses composants, sans se détacher de la couleur fixe dans sa proportion réelle ou même composées selon des équations extraites de l'excès de sentiments lors de l'exécution de la toile. Car ces ondulations transmettent à la couleur une beauté visant à impressionner, étant liée à l'excès émotionnel et offrant à la réalité des visions nécessaires à l'exploration artistique de l'existence avec l'importance de l'art pour l'âme même dans une forêt où les formes s'unifient, nécessitant davantage de couleurs avec une sémiotique analytique contrastant avec ce que reflète Léopoldine Roux avec la nature, comme si elle se rebellait contre elle, se libérant avec l'imaginaire pour créer un sens artistique métaphorique issu de la photographie et de l'abstraction pour contredire la réalité