العودة
ديفيد ييتس (من مواليد 8 أكتوبر 1963) هو مخرج أفلام إنجليزي أخرج أفلامًا طويلة وأفلامًا قصيرة وإنتاجات تلفزيونية. اشتهر بإخراج الأفلام الأربعة الأخيرة في سلسلة هاري بوتر والأفلام الثلاثة من سلسلة Fantastic Beasts التي سبقتها.[3][4] حقق له عمله في سلسلة هاري بوتر نجاحًا نقديًا وتجاريًا إلى جانب الأوسمة، مثل جائزة الأكاديمية البريطانية بريتانيا للتميز في الإخراج.[4]
أخرج ييتس العديد من الأفلام القصيرة وأصبح مخرجًا تلفزيونيًا في وقت مبكر من حياته المهنية. تشمل أعماله فيلم الإثارة السياسي المكون من ستة أجزاء State of Play (2003)، والذي فاز عنه بجائزة نقابة المخرجين البريطانيين للإنجاز الإخراجي المتميز، والدراما الوثائقية للبالغين المكونة من جزأين Sex Traffic (2004) والفيلم التلفزيوني الحائز على جائزة إيمي The Girl in the Café (2005).[3][5][6]
ييتس هو عضو مؤسس في Directors UK.[7] كان له شراكة وثيقة مع شركة وارنر براذرز كمخرج ومنتج.[8]
الحياة المبكرة
ولد ديفيد في 8 أكتوبر 1963 في سانت هيلينز، لانكشاير، إنجلترا.[n 1] توفي والداه عندما كان صغيرًا.[9] نشأ ييتس في قرية رينهيل، وقد ألهمه مشاهدة فيلم ستيفن سبيلبرغ عام 1975 الفك المفترس هو متابعة مهنة في صناعة الأفلام.[1] اشترت والدة ييتس له كاميرا سوبر 8 مم. استخدمها لتصوير أفلام مختلفة ظهر فيها أصدقاؤه وعائلته.[10] تم تصوير أحد هذه الأفلام، سفينة الأشباح، على متن السفينة التي عمل فيها عمه كطاهٍ.[11] التحق بمدرسة جرينج بارك الثانوية،[12] وكلية سانت هيلينز ثم جامعة إسيكس.[13][14][15] قال ييتس إنه "كان يتغيب عن الكلية طوال الوقت" ولم يتوقع أبدًا الالتحاق بالجامعة قبل أن يفاجأ بنتائج امتحاناته في المستوى المتقدم. أثناء وجوده في جامعة إسيكس، شكل ييتس جمعية إنتاج الأفلام والفيديو.[16] وتخرج بدرجة البكالوريوس في الحكومة عام 1987.[17]
المهنة
المهنة التلفزيونية والسينمائية (1988-2005)
المدرسة الوطنية للسينما والتلفزيون، حيث تدرب ييتس كمخرج[18]
في عام 1988، صنع ييتس أول فيلم له عندما كنت فتاة في سويندون. دخل الفيلم دائرة المهرجانات حيث تم تسميته بأفضل فيلم قصير في مهرجان سان فرانسيسكو السينمائي الدولي. ساهم في قبول ييتس في المدرسة الوطنية للسينما والتلفزيون عام 1989 وأدى إلى تعيينه من قبل هيئة الإذاعة البريطانية لإخراج البرتقال والليمون، وهو فيلم درامي قصير عام 1991. قبل إكمال مدرسة السينما، بدأ في إخراج وإنتاج وكتابة سيناريو الفيلم الدرامي القصير زوجة النساج. كما صنع فيلمه القصير الرابع، مظهر جيد، والذي عُرض في مهرجان شيكاغو السينمائي الدولي. بعد تخرجه في عام 1992، أخرج ييتس حلقة من برنامج دراسات الأفلام Moving Pictures.[10][13][19][20][21][22]
من عام 1994 إلى عام 1995، أخرج ييتس عدة حلقات من برنامج The Bill الإجرائي البوليسي لقناة ITV قبل إخراج وإنتاج ثلاث حلقات من الفيلم الوثائقي التلفزيوني Tale of Three Seaside Towns إلى جانب المنتج أليستير كلارك. تابع البرنامج شخصيات إعلامية مثل راسل جرانت وهونور بلاكمان وبام آيرس وهم يزورون ويستكشفون مدن الساحل الجنوبي برايتون وإيستبورن وويماوث.[23][24] أخرج ييتس فيلمه القصير الخامس Punch قبل أن يظهر لأول مرة في فيلمه الروائي الطويل في عام 1998 مع إصدار فيلم الدراما التاريخي المستقل The Tichborne Claimant. الفيلم، الذي عُرض في مهرجان إدنبرة السينمائي الدولي، كتبه جو فيشر واستند إلى الأحداث الحقيقية لقضية تيشبورن. قام ببطولته ستيفن فراي وروبرت هاردي وتم تصويره في موقع في ميرسيسايد وعلى جزيرة مان.[25][26][27]
عاد ييتس إلى التلفزيون في عام 2000 لإخراج حلقات الجشع والحسد والشهوة للمسلسل القصير The Sins الذي أنتجته هيئة الإذاعة البريطانية، بطولة بيت بوستليثويت، بالإضافة إلى The Way We Live Now، وهو التكيف التلفزيوني المكون من أربعة أجزاء للرواية التي تحمل نفس الاسم بقلم أنتوني ترولوب. تقاسم ييتس جائزة الأكاديمية البريطانية للتلفزيون لأفضل مسلسل درامي مع كاتب السيناريو أندرو ديفيز والمنتج نايجل ستافورد كلارك في حفل توزيع جوائز البافتا لعام 2002.[28]
بعد عام واحد، حضر ييتس حفل توزيع جوائز البافتا السادس والخمسين بترشيح لجائزة الأكاديمية البريطانية للأفلام لأفضل فيلم قصير عن الإنتاج الذي استغرق أربعة عشر دقيقة، Rank، والذي عبر عن العناصر الاجتماعية للعنصرية والصداقة والمراهقة من خلال قصة عصابة شوارع تعبر غلاسكو لتشهد وصول مجموعة من اللاجئين الصوماليين.[29][30] قال ييتس أنه على الرغم من أن فيلم The Way We Live Now كان "إنتاجًا ضخمًا للغاية" و"ممتعًا للغاية"، إلا أن Rank كان فرصة "للتخلص من كل ذلك" و"العودة إلى جذوره". وعن اختيار الممثلين، قال ييتس إنه "أراد استخدام غير الممثلين لرواية القصة، لخلق واقع ... لم يسبق للأطفال الذين اخترناهم في جلاسكو أن قاموا بفيلم من قبل".[10] اشتهر الفيلم بأسلوبه الجريء وتصويره السينمائي، حيث ذكرت مراجعة من Eye For Film أن "مثل هذا الاستخدام الذكي للكاميرا وطاقم الممثلين يرفع ييتس من مجموعة المخرجين الشباب الواعدين إلى الخط الأمامي من المتفائلين الحقيقيين. هذا العمل يستحق الاحترام".[19][31]
مصدر السيرة الذاتية موقع ويكيبيديا
https://en.wikipedia.org/wiki/David_Yates