Movie
Series
Books
Paintings
Article
Anime
Interviews
Theater
Login
 
Contact Us
 
أعمالي هي بوح شخصي منّي للجمهور
BY Scénariste Abdelrahim Kamal
9.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
عبدالرحيم كمال مؤلّف مسلسل «جزيرة غمام» لـ«اللواء»: «جزيرة غمام وغيرها من أعمالي هي بوح شخصي منّي للجمهور» حاورته : ضحى عبدالرؤوف المل شهد مسلسل «جزيرة غمام» الذي يُعرض على الشاشات 2022 تطورات درامية ذات مغزى عميق وفلسفي لا يخلو من رمزيات لواقع تاريخي يعيد نفسه، وهو من تأليف الكاتب «عبدالرحيم كمال» وللمخرج «حسين المنباوي» وهو من بطولة مي عز الدين وطارق لطفي وفتحي عبدالوهاب وغيرهم، ممن أبدعوا في أدوارهم المنبثقة عن رؤية «عبدالرحيم كمال» وواقعه الذي يصنعه خياله، لنرى العالم الكبير من خلال العالم الصغير، وهو جزيرة غمام التي يحاول فيها شعب «طرح البحر» التغلغل في داخل الجزيرة وناسها، ليفرض وجوده في الجزيرة التي تحيا كشعب متماسك يعيش على صيد الأسماك، ويخلق الخلافات والدسائس والفتن التي تؤدّي للأذيّة، ليحقق في وجوده ضمانات البقاء على أرض جزيرة فيها الشيخ الذي سلّم سبحته للصوفي عرفات قبل أن يموت، والتي تمثّل إيمانيات لا تحتاج للتشدّد أو للخرافات، وما بين أولاد الشيخ مدين تبقى علامات التعجب مفتوحة في المسلسل لنصل الى النهايات. فهل الواقع الذي يصنعه الخيال هو قصة محبوكة من تاريخ يعيد نفسه طرحه المؤلف «عبدالرحيم كمال» في مسلسل درامي يترك ألف علامة سؤال في كل حلقة؟ أم أن الذاكرة الإنسانية مشحونة بالكثير من الحكايا التي تشبه قصة «جزيرة غمام» بكل أفرادها من قصة سندس القتيلة وحكم الله بمن ينتهكون الأعراض ويقتلون ويفسدون في الأرض؟ الى قصة أولاد مدين والإرث بينهم وتحوّلاتهم من المتشدّد الى الصوفي، فالممارس للشعوذات أو ما يظن الناس انه يقرّب البعيد ويؤمّن الزواج للفتيات وفي كل هذا رؤية واحدة هي التاريخ عندما يعيد نفسه على الأرض ولكن برؤى مختلفة. ومع كاتب مسلسل «جزيرة غمام» أجرينا هذا الحوار: - عبدالرحيم كمال بين ذاكرته والخيال، هل التوق للحقيقة هو ما تكتبه؟ الخيال هو ملاذي للحفاظ على ذاكرتي التي تجيب على أسئلتي الوجودية المُلحّة. - رصيد كبير من قصة ورواية وأعمال درامية لكل منها رسالة، هل أنت راضٍ عن ذلك؟ وما هي الرسالة التي لم تظهرها بعد؟ أنا رسالتي ومنهجي ومشروعي هو الحب أراه حلّاً للفرد والمجتمع ولكل شيء، وأطمح إليه وأسعى إليه في كل أعمالي كأنه خلاصي الحقيقي. - واقع يصنعه الخيال والزمن 1977 والحدث زيارة أنور السادات لمدينة القصير وبين هلالين جزيرة أولاد عرفات، هل بنيت رؤية ما حدث لما سيحدث؟ التاريخ يعيد نفسه، الخديوي عباس حلمي كان محبّاً للمصريين وخرج من البلاد كارها، والسادات كان محبّاً للمصريين وقتلته القوى المتشددة وبينهما «جزيرة غمام» هي الوطن ورمزيته وما جرى له وفيه. أنا دائما أرى التاريخ حيّ يُرزق على الدوام يعيد نفسه ويلدها مرات ومرات، وأرى في الخيال مجالا خصباً لا تعديل التاريخ ولكن ربما لتصحيح ألوانه. - رواية «جزيرة غمام» كيف يمكن للمرء أن ينتظر بالفعل دون أن يتخيّل ما ينتظره؟ هل تريدنا أن نتخيّل ما ينتظرنا؟ جزيرة غمام» وغيرها من أعمالي هي بوح شخصي مني للجمهور، أنا أتخيّل وهم يتخيّلون معي حتى نصل لنقطة نور إيجابية معا. - رؤية صوفية وغرز للمحبة ولقوة البصيرة والتحليل بمغزاه المبطّن والظاهر من خلال عرفات ما الذي تريد قوله درامياً؟ عرفات طاقة إيجابية لك. نذكر كلمة صوفية لكنه الطاقة الإيجابية والمعاني المنشودة وحيرة الإنسان وعظمته التي تكمن حتى في نقائصه. عرفات ليس شيخاً صوفياً لكنه رجل اتخذ الحب منهجاً وراح يبشّر به الأطفال والمساكين والسمّاكين وحتى الحطابين من أجل تخليص روحهم من أغراض الدنيا وأمراضها. Doha El Mol https://aliwaa.com.lb/%D8%AB%D9%82%D8%A7%D9%81%D8%A9/%D8%B9%D8%A8%D8%AF%D8%A7%D9%84%D8%B1%D8%AD%D9%8A%D9%85-%D9%83%D9%85%D8%A7%D9%84-%D9%85%D8%A4%D9%84-%D9%81-%D9%85%D8%B3%D9%84%D8%B3%D9%84-%D8%AC%D8%B2%D9%8A%D8%B1%D8%A9-%D8%BA%D9%85%D8%A7%D9%85-%D9%84-%D8%A7%D9%84%D9%84%D9%88%D8%A7%D8%A1-%D8%AC%D8%B2%D9%8A%D8%B1%D8%A9-%D8%BA%D9%85%D8%A7%D9%85-%D9%88%D8%BA%D9%8A%D8%B1%D9%87%D8%A7-%D9%85%D9%86-%D8%A3%D8%B9%D9%85%D8%A7%D9%84%D9%8A-%D9%87%D9%8A-%D8%A8%D9%88%D8%AD-%D8%B4%D8%AE%D8%B5%D9%8A-%D9%85%D9%86-%D9%8A-%D9%84%D9%84%D8%AC%D9%85%D9%87%D9%88%D8%B1/
×
Scénariste Abdelrahim Kamal
عبد الرحيم كمال ( 30 أكتوبر 1971- ): سيناريست وقاص وروائي مصري. ولد بالعيساوية شرق سوهاج. تخرج في المعهد العالي للسينما قسم السيناريو عام 2000 وقد نُشرت بعض الروايات التي ألفها؛ منها (رحلة إلى الدنمارك وبلاد أخرى) وله مجموعتين قصصيتين ورواية وقد تمكن من إجادة كتابة الأعمال التي تصف الأجواء في الصعيد المصري لطبيعة مكان محل ميلاده بسوهاج أعمال من تأليفه الأفلام 2008: على جنب يا أسطى 2017: الكنز الجزء الأول "الحقيقة والخيال" 2019: الكنز الجزء الثاني "الحب والمصير" 2019: خيال مآتة المسلسلات 2002: شباب أون لاين 2003: شباب أون لاين (ج2) 2009: الرحايا حجر القلوب 2010: شيخ العرب همام 2012: الخواجة عبد القادر 2014: دهشة 2016: يونس ولد فضة 2016: ونوس 2019: زلزال 2019: أهو ده اللي صار 2021: نجيب زاهي زركش 2021: القاهرة كابول 2022: جزيرة غمام 2024: الوعد المسلسلات الإذاعية 2008: ميمي عربيات كتب ظل ممدود المجنونة بواب الحانة أنا وأنت وجنة وشهد صاحب الوردة منطق الظل قصص بحجم القلب أبناء حورة. مصدر السيرة الذاتية موقع ويكيبيديا
استطعت في أدواري التعبير عن موضوعات اجتماعية مهمة
BY الفنانة ليلى علوي
9.5
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
الفنانة ليلى علوي: استطعت في أدواري التعبير عن موضوعات اجتماعية مهمة وساهمت في تغيير قوانين حاورتها- ضحى عبدالرؤوف المل زرعت الفنانة «ليلى علوي» بصمة فنية رافقتها في الأداء الدرامي الموصول بالرقي الفني أو بقدرتها على منح الدور التمثيلي الخاص بها روحية درامية لا ينازعها بها أحد، وربما يشعر البعض بأرستقراطيتها الدرامية، إلا أنها الأرستقراطية الدرامية القادرة على اختيار الدور الفعّال الممسك بالأدوار الأخرى، وتقمصه والإبقاء عليه في جعبتها التمثيلية لدرجة كبيرة فالقضايا الاجتماعية المتعددة التي قامت بها خلال مسيرتها تشهد على أخلاقياتها السينمائية القائمة على القضايا الشائكة التي أحدثت تغيرات شتى فيما بعد أو على الإشكاليات، مما شكل دوراً في تكوين شخصيتها التمثيلية وصقلها إنسانيا بنكهة الفنانة المواظبة على تحديث ذاتها، لتبقى زاخرة في عطائها كما عرفناها دائما، وقد تم تكريمها في مهرجان طرابلس للأفلام هذا العام مع المخرج يسري نصر الله ومعها أجريت هذا الحوار... - هي ودافنشي نجح بتناول شخصية فنان تشكيلي وأعطى صورة مختلفة في الدراما، لماذا لم نرك هذه السنة رمضانيا؟ وهل سنرى أعمالا لك تتناول حياة فنان أو فنانة تشكيلية خاصة أن البعض يقول إن ليلى علوي أرستفراطية في الاختيار الدرامي؟ لم أتواجد هذا العام والعام الماضي خلال شهر رمضان بسبب وفاة والدتي رحمها الله، ومن الطبيعي أن أبقى سنة دون التفكير في التمثيل، وهذه السنة عندما تم عرض بعض الأعمال عليّ لم أشعر أنها مختلفة لأظهر فيها، بالإضافة إلى أولويات ضرورية جدا، وهي امتحانات ابني والبقاء بقربه. وأنا ودافنتشي الحمد لله على نجاحه لكن لم يتكلم عن حياة فنان تشكيلي، إنما أعطى فكرة عن الرسم والفن، وأعطى فكرة عن كيف يضعف الإنسان بمراحل ما وكيف يكون فاسداً وكيف يتورط في أشياء تلوث حياته بهذا الفساد، وكيف يخرج من كل ذلك ويطهر نفسه، واعتقد هذه هي رسالة العمل بالدرجة الأولى وليس الفن التشكيلي. - هل من الممكن القيام بتقمص شخصية لفنانة تشكيلية يوما ما؟ فعلا.. أمنيتي القيام بتقمص شخصية فنانة تشكيلية يوما ما، لكن للأسف لم أجد المنتج الذي يرحب بذلك أو ينتج لعمل يتناول حياة فنانة تشكيلية. المنتج اليوم لا يريد القيام بعمل بتكلفة عالية وعائد ربما غير مضمون. - السينما مرآة المجتمع فإن أردنا معرفة مجتمع ما نستطيع ذلك من خلال السينما. الفنانة ليلى علوي في أي فترة تصنف نفسها، وكيف أعطت رسالة للسينما المصرية خلال وجودها في الأعمال الدرامية كلها بشكل عام؟ كيف أعطيت الرسالة للسينما المصرية خلال وجودي في السينما أتركها للجمهور، لكن أنا كيف أصنف نفسي؟ أقول الحمد لله ربي أعطاني الحظ لأكون مع مخرجين مختلفين مهمين، واستطعت التعبير عن مواضيع اجتماعية لصالح المجتمع للمرأة، للفتاة، للأم... واعتقد لقضايا مهمة جداً، وقلت سابقا كيف يمكن للأفلام أن تغير حتى القانون مثل فيلم «أريد حلا» للفنانة القديرة «فاتن حمامة» و«فيلم المغتصبون» فقضية الاغتصاب كانت تبقى لسنوات عديدة ليتم الحكم فيها، وبعد فيلم «المغتصبون» للمخرج «سعيد مرزوق» الله يرحمه أصبح الحكم ينتهي خلال ستة أشهر. أولا هذا يبرهن كيف أن السينما والفن يساهمان بحاجات المجتمع يطلبها، وثانيا كيف يمكن أن يغير في المجتمع، مثل فيلم «بحب السينما « يوضح أن التطرف غير موجود في دين واحد بل موجود في كل الأديان، وهذا ينبع من البيت والثقافة، وكيف أنت تحجر عينك أو النظر لأنه امتداد كبير جدا وأكثر من امتداد عدسة الكاميرا، وكيف يمكن رؤية الأشياء هنا وليس هناك. - شخصية تقمصتها الفنانة ليلى علوي وتأثرت بها وما زالت في داخلك؟ تعبت نفسيا جدا في فيلم «المغتصبون» للمخرج «سعيد منصور»، وتعبت نفسيا جدا في مسلسل« التوأم» لدرجة المرض، لأن الدور لشخصيتين متناقضتين، وأيضا في فيلم «الحجر الداير» وفيه الزوجة كشفت خيانة زوجها ووصل الأمر إلى رفع السلاح في وجه بعض، وفي فيلم «الهجامة» وهي حرامية البيوت، لكن بصراحة كل دور أكون مشحونة فيه ووقت التصوير استمر بالتفكير بالمشهد وأبقى مهمومة به، وأتساءل باستمرار عنه، مثلا في فيلم «يا مهلبية يا » وأيضا «سمع هوس» وطريقة الكلام التي استمرت إلى ما بعد التصوير. - رواية تعجبين بها وتتمنين أن تكون عملا دراميا ؟ أحب أعمال الأديب إحسان عبدالقدوس وأعمال الأديب نجيب محفوظ، وأتساءل لماذا اليوم لا نعيد الثلاثية للأستاذ نجيب محفوظ؟ - هل تعتقدين أن نجاح فيلم الماء والخضرة والوجه الحسن اعتمد على قدرة الممثل أكثر من السيناريو؟ إضافة أن البعض قال إن الفكرة مأخوذة من الأفلام الهندية. لا أستطيع قول ذلك، وأعتقد أن تناغم الفيلم وإخراج الفيلم كان جيداً، خاصة الانسجام بينهم، لأن الأسرة حقيقية جدا، والقرية هي قرية باسم سمرة وتمثل عادات في الريف المصري، وهذه الأسرة حقيقية، وهذا مصدر رزقهم في الأفراح والأتراح. Doha El Mol https://www.omandaily.om/%D9%85%D8%B1%D8%A7%D9%8A%D8%A7/%D9%84%D9%8A%D9%84%D9%89-%D8%B9%D9%84%D9%88%D9%8A-%D8%A7%D8%B3%D8%AA%D8%B7%D8%B9%D8%AA-%D9%81%D9%8A-%D8%A3%D8%AF%D9%88%D8%A7%D8%B1%D9%8A-%D8%A7%D9%84%D8%AA%D8%B9%D8%A8%D9%8A%D8%B1-%D8%B9%D9%86-%D9%85
×
الفنانة ليلى علوي
ليلى علوي مواليد 4 يناير 1962 هي ممثلة مصرية، ومن نجمات السينما المصرية. الحياة الشخصية ولدت من أب مصري وأم يونانية. بدأت مشوارها الفني وهي في السابعة من عمرها بالاشتراك في برامج الإذاعة والتلفزيون مع شقيقتها لمياء. وفي الخامسة عشرة من عمرها، ظهرت على المسرح لأول مرة من خلال مسرحية ثماني ستات للمخرج جلال الشرقاوي. وهي حاصلة على شهادة البكالوريوس في إدارة الأعمال. تزوجت ليلى من رجل الأعمال منصور الجمال (عم خديجة الجمال) في 2007، وانفصلت عنه في 2015. ولها ابن واحد بالتبني يُدعى «خالد».أعمالهاالأفلام 1974: أنا وابنتي والحب 1977: من أجل الحياة 1978: الفارس الأخير 1978: البؤساء 1980: مخيمر دايما جاهز 1982: تجيبها كده تجيلها كده هي كده 1982: الحل اسمه نظيرة 1983: غريب ولد عجيب 1984: يوسف وزينب 1984: حيا أو ميتا 1984: قمر الليل 1984: شوارع من نار 1984: سمورة والبنت الأمورة 1984: خرج ولم يعد 1984: جبابرة الميناء 1984: إنهم يقتلون الشرفاء 1984: المشاغبون في الجيش 1984: العايقة والدريسة 1984: الشيطان يغني 1984: الخونة 1984: الثعبان 1985: وتضحك الأقدار 1985: زوج تحت الطلب 1985: حكاية في كلمتين 1985: أيام التحدي 1985: أنا 1985: النساء 1985: الموظفون في الأرض 1985: الطاغية 1985: الرجل الذي عطس 1985: الجريح 1985: إعدام ميت 1986: كلمة السر 1986: عصر الذئاب 1986: عذراء وثلاثة رجال 1986: تحت التهديد 1986: آه يا بلد آه 1986: المطاردة الأخيرة 1986: الحرافيش 1986: الأنثى 1986: الأقزام قادمون 1987: من خاف سلم 1987: ضربة معلم 1987: خليل بعد التعديل 1987: المشاغبات الثلاثة 1987: المخطوفة 1987: المتمرد 1987: الرجل يحب مرتين 1987: البدرون 1988: كل هذا الحب 1988: غرام الأفاعي 1988: زمن الممنوع 1989: يا عزيزي كلنا لصوص 1989: جحيم تحت الماء 1989: المغتصبون 1990: الذل 1991: يا مهلبية يا 1991: قبضة الهلالي 1991: سمع هس 1991: المساطيل 1992: آي آي 1992: الهجامة 1992: الفاس في الراس 1992: الحجر الداير 1993: إنذار بالطاعة 1995: قليل من الحب كثير من العنف 1995: في الصيف الحب جنون 1995: الرجل الثالث 1996: يا دنيا يا غرامي 1996: إشارة مرور 1997: حلق حوش 1997: تفاحة 1997: المصير 1998: ست الستات 1998: اضحك الصورة تطلع حلوة 1999: نور ونار 2000: رجل له ماضي 2004: حب البنات 2004: بحب السيما 2007: ألوان السما السبعة 2008: ليلة البيبي دول 2012: بنطلون جوليت 2016: الماء والخضرة والوجه الحسن 2021: ماما حامل 2023: شوجر دادي 2023: آل شنب 2024: مقسوم المسلسلات 1977: هذا المصير 1978: دمعة ألم 1979: طيور الصيف 1979: الآنسة 1979: إلا الدمعة الحزينة 1980: صيام صيام 1980: أنف وثلاث عيون 1981: ومشيت طريق الأخطار 1981: وتفضلوا بقبول الحب 1981: ميراث الغضب 1982: وتوالت الأحداث عاصفة 1982: فطوطة 1982: رجل بلا ماضي 1982: اللقاء الأخير 1983: عطفة خوخة 1983: بين السرايات 1983: اللعبة 1984: زهرة والمجهول 1984: حصاد الشر 1984: أم اليتامى 1984: أخو البنات 1985: ناس مودرن 1985: الجدران الدافئة 1988: بنات الاصول 1989: ألف ليلة وليلة 1992: ألف ليلة وليلة 1994: العائلة 1997: التوأم 2001: حديث الصباح والمساء 2003: تعالى نحلم ببكرة 2004: بنت من شبرا 2006: نور الصباح 2007: لحظات حرجة 2009: حكايات وبنعشها: هالة والمستخبي 2009: حكايات وبنعشها: مجنون ليلى 2010: حكايات وبنعشها: فتاة الليل 2010: حكايات وبنعشها: كابتن عفت 2011: الشوارع الخلفية 2012: نابليون والمحروسة 2013: فرح ليلى 2014: شمس 2015: هي ودافنشي 2021: زي القمر 2022: منورة بأهلها 2022: دنيا تانية المسرحيات 1978: بكالوريوس في حكم الشعوب 1978: 8 ستات 1979: عش المجانين 1981: الدنيا مقلوبة 1982: واحد في المليون 1982: حضرات السادة العيال 1984: البرنسيسة 1986: ابتسامة وراء القضبان 1996: الجميلة والوحشين 2024: الصندوق الاحمر مصدر السيرة الذاتية موقع ويكيبيديا https://ar.wikipedia.org/wiki/%D9%84%D9%8A%D9%84%D9%89_%D8%B9%D9%84%D9%88%D9%8A
أتواجد على الساحة الفنية بشكل يتناسب معي فنيا
BY الفنان مروان محفوظ
9.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
مروان محفوظ: أتواجد على الساحة الفنية بشكل يتناسب معي فنيا يفتقد للحميمية أثناء تسجيل الأغنية - حاورته- ضحى عبدالرؤوف المل - نستمع لأغاني المطرب والفنان «مروان محفوظ» فنتذوقها بإيجابية تعيد للكلمة مجدها وللحن ايقاعه، فتستجيب الحواس لانفعالية أغانيه التي يستجيب الوجدان لها، ولقدرة صوته على التناغم مع الكلمة واللحن، وهذا ما زاد في رصيده الفني الذي ما زال يرافقنا حتى اليوم، ليجمع بين القديم والجديد بصوت لم يهدأ، كيف لا وهو من غنى «يا سيفا عالاعدا طايل». تأثر بالمطرب الكبير «وديع الصافي» والأخوين رحباني، وهو يجمع بين فن الغناء المسرحي الذي يمجد تراث لبنان ويمنحه أصالة الصوت، والأغنية التي تستمد من جمال صوته مقامات تطرب لها النفس ويستريح لها الوجدان برقي ودون إسفاف او ابتذال، لأنه حافظ على مستوى الأغنية اللبنانية وواظب ان تبقى هي الأثر الفني الذي ينبع منه الفن الأصيل الذي نفتخر به، ومعه أجرينا هذا الحوار. - ما اهم مميزات عالم الاغنية اليوم، وما هي اهم الفروقات الزمنية التي تشعر بها؟ من اهم المميزات اليوم في عالم الأغنية انها اصبحت ذات تقنية جديدة وتكنولوجيا سريعة في التسجيل، ليخرج الصوت بوضوح اكثر وجمالية نقية، إنما القليل منهم من يختارون الكلمة القيمة او الراقية لموضوع جديد وهي نادرة، وحتى الألحان ليست بذات المستوى المطلوب وتتذبذب بين الجيد وغير الجيد. اما الفروقات الزمنية في جيلنا، فإننا افتقدنا للتناغم، لأننا كنا نسجل بشكل مباشر مع الفرقة الموسيقية ونشعر بروح الحياة في الأغنية، والحميمية كعائلة مجموعة تقدم عملا متكاملا، اما اليوم يتم التسجيل بشكل متقطع حتى الكورس والمطرب الذي يأتي لاحقا ويضع صوته، وهذا يجعلنا نفتقد لحميمية الأغنية أثناء تسجيلها. - تتميز اغنياتك بالقديم الجديد وتحمل من التراث ما يجعلها تتماشى مع كل الازمنة، ما رأيك؟ الحقيقة اني تربيت في مدرستين كبيرتين او جامعتين ان شئت التوضيح اكثر في عالم الفن، هما الفنان الكبير «وديع الصافي» و«الأخوان الرحباني» ، فالأستاذ وديع الصافي اول من جاء بالأغنية الريفية ومدّ جذورها بمتانة، ولا تزال حتى اليوم أغانيه مستمرة، أيضا الأخوان الرحباني فيما بعد استطاعوا التجديد بالكلمة والفكرة والأغاني الجديدة التي قدموها وما زالت تعيش معنا، ايضا الأستاذ «فيلمون وهبي» و«زكي ناصيف» ومجموعة من الفنانين الكبار الذي رافقوا هذه الفترة الزمنية الرائعة. وانا رافقت هذه الفترة وعشت معها وتأثرت بهؤلاء جدا، واستطعت الحفاظ على هذه النوعية من الفن باختيار الكلمة الجيدة واللحن المميز اضافة الى الاداء والصوت الجيد، لهذا اغنياتي تتماشى مع القديم والحديث. - المسرح الغنائي هو فن متكامل يحمل الحركة البصرية والإيقاعية والصوت المتقن مع اللحن، كم نحتاجه هذه الايام برأيك؟ عرف المسرح الغنائي في فترة من فترات الخمسينات حتى الثمانينات بعد تجربة عشتها شخصيا مع «الاخوين رحباني» ومع الأستاذ «الياس الرحباني» و«ريمون حداد» من خلال مهرجانات بيت الدين، وأما العمل الذي شكل نقلة نوعية هي «سهرية» مع «زياد الرحباني»، وعمل ايضا قدمناه خارج لبنان في استراليا وفي الكويت، وقد تم تصويره وهو في الارشيف. ايضا عمل اسمه «نوّار» كتبه الشاعر الكبير «غسان مطر» ولحنه اكثر من ملحن «فيلمون وهبي» و«وديع الصافي» و«زياد الرحباني» و«عازار حبيب» مع حفظ الألقاب، وهذا كما قلت قدمناه مع ملكة جمال الكون «جورجينا رزق» في الكويت وأستراليا. لهذا كان المسرح فعلا متكاملا ويحمل الحركة البصرية والإيقاعية والصوت المتقن مع اللحن، واليوم فقدنا هذا النوع من المسرح رغم بعض المحاولات البسيطة، فهذه المرحلة مضت واليوم نحتاج لأعمال بهذا المستوى. - المطرب مروان محفوظ ماذا يضيف على ألبوماته، وأين انت من الفيديو كليب المعاصر؟ انا موجود على الساحة الفنية بالشكل الذي اراه يتناسب معي فنيا، لأني اختار المواقع والأماكن التي احافظ على اطلالتي من خلالها. أما الفيديو كليب فقد قدمت بعض الأعمال، ولكن ليست بالتقطيع السريع الذي يصعب من خلاله رؤية المقاطع بوضوح، إنما قمت بتصوير فيديو كليب مع صديقي في كندا استاذ «شربل مورينو» الذي يحافظ على الشكل الراقي في الفيديو كليب والمتكامل، لأني لا احب النوع السريع والصورة غير الواضحة، وسبق ايضا أن قمت بتصوير أغنيتي المعروفة «يا سيفا على الاعدا طايل» بشكل حديث وتم تقديمه على قناة تلفزيونية ولاقى الاستحسان والقبول. - ألا تستحق الأغنية فعلا جائزة الإبداع الأدبي والفني ولماذا؟ هذا لا يعود للفنان بشكل شخصي، انما مرجعه للجنة الفنية التي تقيم المهرجانات الفنية والادبية، ولمن يختار الأغاني التي تستحق هذا النوع من التكريم من خلال الكلمة واللحن والصوت، لكن مرجعها للمسؤولين الذين يقدمون هذه المهرجانات او الاحتفاليات التي يقدم فيها هذا النوع الجيد من الفن، وبرأيي الأعمال الجيدة تستحق جوائز الإبداع الفني. - ما رأيك بالاغنية اليوم؟ الكم الجيد من الاغنيات لا بأس به، وايضا هناك كم غير جيد من الاغنيات، وبرأيي هذا يعود للكمية الهائلة من وسائل الاعلام المضطرة لإذاعة الأغاني 24 على 24، ومنه الجيد وغير الجيد. - ما جديد المطرب مروان محفوظ؟ جديدي هو ما يتناسب مع ذوقي واختياراتي وفهمي لأموري الفنية، وآخر ما قمت به هو مهرجان الموسيقى العربية الذي تم في دار الأوبرا بدمشق، وقدمت فيه مجموعة من أغنياتي الجديدة والقديمة، واسجل كمية من الأغاني التي أضعها على صفحات التواصل الاجتماعي الفايسبوك واليوتيوب والإذاعات، ومن عناوين ما قدمته على اليوتيوب « راحو الحطابين» كلمات « طلال حيدر» وألحان «عازار حبيب»، وأغنية من ألحان «وديع الصافي» وكلمات «عيسى ايوب» اسمها «لا ترحلي عني»، وقدمت أغنية «من بعدكم يا تاركين الدار» للأستاذ اسعد السبعلي وألحان «فيلمون وهبي» والكثير من الأغاني التي قدمتها موجودة عبر اليوتيوب ايضا. Doha El MOL https://www.omandaily.om/%D9%85%D8%B1%D8%A7%D9%8A%D8%A7/%D9%85%D8%B1%D9%88%D8%A7%D9%86-%D9%85%D8%AD%D9%81%D9%88%D8%B8-%D8%A3%D8%AA%D9%88%D8%A7%D8%AC%D8%AF-%D8%B9%D9%84%D9%89-%D8%A7%D9%84%D8%B3%D8%A7%D8%AD%D8%A9-%D8%A7%D9%84%D9%81%D9%86%D9%8A%D8%A9
×
الفنان مروان محفوظ
مروان محفوظ (1942 - 25 يوليو 2020)، مطرب وممثل مسرحي لبناني، ولد في المريجات - بوابة البقاع - عشق منذ الصغر الغناء والموسيقى. اسمه الأصلي: أنطوان، وقد أطلق عليه اسم «مروان» الفنان وديع الصافي. مشواره الفني انتقل محفوظ من بلدته المريجات إلى بيروت، ليدرس أصول الغناء والموسيقى لمدة خمس سنوات على يد الأستاذ في المعهد الموسيقي في بيروت سليم الحلو. وأطل من خلال برنامج «الفن هوايتي» الذي كان يقدمه رشاد الميمي على تلفزيون لبنان. غنى مروان محفوظ في هذا البرنامج لوديع الصافي «طل الصباح» وأغاني أخرى. ومن هنا كانت انطلاقته نحو الاحتراف، إذ استدعاه الأخوان رحباني إلى فرقتهما حيث شارك في أول عمل مسرحي في بعلبك «دواليب الهوا» عام 1965م من بطولة الشحرورة صباح والفنان نصري شمس الدين. شارك مروان محفوظ أيضاً في مهرجانات بيت الدين والأرز، إلى أن كان اللقاء مع زياد الرحباني حيث لعب مروان محفوظ البطولة في مسرحية "سهرية" إلى جانب الفنانة جورجيت صايغ وجوزيف صقر. غنى في هذه المسرحية أغاني لاقت شهرة واسعة منها: يا سيف عالإعدا طايل" و-"خايف كون عشقتك وحبيتك". غنى محفوظ للعديد من كبار المؤلفين والملحنين، نذكر منهم: الأخوان رحباني، زياد الرحباني، وديع الصافي، فيلمون وهبي، إلياس رحباني، سهيل عرفة، جوزيف أيوب، عبد الفتاح سكر، وغيرهم... ومن الشعراء: الأخوان رحباني، موسى زغيب، عبد الجليل وهبي، عيسى أيوب، بطرس ديب، غسان مطر، زياد رحباني، مصطفى محمود، وغيرهم. نشاطه المسرحي اشترك محفوظ مع الأخوين رحباني في كل المسرحيات التي قدماها من عام 1965 إلى عام 1973. ومن بين هذه المسرحيات: دواليب الهوا، أيام فخر الدين، هالة والملك، الشخص، يعيش يعيش، صح النوم، ناس من ورق، المحطة، قصيدة حب، وغيرها. بين أعوام 1969 و 1974 عمل أيضاً مع المخرج ريمون حداد في بيت الدين مع مجموعة من الفنانين الكبار في مسرحيات كتبها إلياس الرحباني، ايلي شويري وغيرهما، وضمت هذه الأعمال الفنانين الكبار، أمثال: وديع الصافي، نصري شمس الدين، هدى حداد، جورجيت صايغ، ملحم بركات، ايلي شويري، مجدلا، لبيبة الشرقاوي، نديم برباري... من بين هذه الأعمال، نذكر منها: وادي الغزار، أيام صيف، جوار الغيم، مدينة الفرح، موسم الطرابيش، ومسرحية نوار لكاتبها غسان مطر. قام مروان محفوظ ببطولتها مع ملكة جمال الكون السابقة جورجينا رزق. قام بتلحين أغاني هذه المسرحية: وديع الصافي، فيلمون وهبي، زياد الرحباني، عازار حبيب، بشارة الخوري، ومجموعة أخرى كبيرة. قدم هذا العمل عام 1975 في أستراليا وقدم عام 1976 في الكويت على مسرح الأندلس. نشاطه السينمائي اشترك مروان محفوظ في فيلم الأخوين رحباني «سفر برلك» وقام ببطولة فيلم «فتيات حائرات» مع الممثلة إغراء. تابع مروان محفوظ مسيرته الفنية من خلال اقامته الحفلات الغنائية في بلدان عديدة وأنتج الأغاني الجديدة التي قام بتلحينها الملحن سهيل عرفة حتى وفاته. أشهر أغانيه يا سيف على الأعداء طايل خايف كون عشقتك بعدك يا لبنان الأخضر حكيولي الحكاية طال غيابك القميص المخملي مدري كيف جنيت حلوة العينين طلي من الليل حكيولي الحكاية حالف لو شو ما صار سرقني الزمان غالي غالي يا وطني يم الشال الليموني لوما حاكيتك وفاته توفي مروان محفوظ في 25 يوليو 2020 في مشفى الأسد الجامعي في العاصمة السورية دمشق، عن عمر حوالي 78 عام تقريبا. وذلك بعد إصابته بضيق تنفس حاد ناتج عن تعرضه لفيروس كورونا. ونعت وزارة الثقافة السورية الفنان اللبناني مروان محفوظ في بيان ورد فيه: إن الراحل الذي جاء إلى سوريا بدعوة منها لإحياء حفل في «دار الأسد للثقافة والفنون»، ضمن «مهرجان الثقافة تنتصر»، توفي إثر إصابته بفيروس كورونا. مصدر السيرة الذاتية موقع ويكيبيديا https://ar.wikipedia.org/wiki/%D9%85%D8%B1%D9%88%D8%A7%D9%86_%D9%85%D8%AD%D9%81%D9%88%D8%B8
صعوبة عملنا هي إقناع المخرج...
BY الموسيقي طاهر مامللي
9.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
الموسيقي طاهر مامللي: صعوبة عملنا هي إقناع المخرج أو المنتج بأن الملف الموسيقي الذي نعمل عليه هو جدير بالطرح حاورته: ضحى عبدالرؤوف المل - يزداد المزاج الفني جمالا في أعمال المؤلف الموسيقي «طاهر مامللي» كلما حاولنا جمع أعماله الموسيقية التصويرية، لما يمتلكه من مقدرة على خلق الصورة الذهنية السمعية خاصة في مسلسل «عندما تشيخ الذئاب» حيث استطاع حصر المفردة الموسيقية بين المشهد والمشاهد، فجاءت موسيقى المسلسل بمزاجية موسيقية عالية الجودة. فالمحاكاة الموسيقية في أعماله الموسيقية هي المشهد السمعي المؤثر على الحدث الذي يميل إلى الصورة التخيلية المترابطة مع المشهد بحيث تشتد التأثيرات على المشاهد، وبما يمنح العمل ديناميكيةً شديدةً وجدانيًا، وبحبكةٍ موسيقيةٍ درامية ذات جمالية خاصة بالموسيقي طاهر مامللي. ومعه أجرينا هذا الحوار: ■ التأليف الموسيقي الدرامي هو دراما سمعية لا يتقنها إلا من استطاع الدخول إلى عمق المشهد، ما رأيك بهذا؟ من حيث الشارة الموسيقية (التترات) نعم يجب أن تكون مناسبة للعمل الدرامي، وتهيئ المشاهد لحضور الحلقة. أما التفصيل الموسيقي الخاص بالمشاهد، فهو اختصاص منفصل وهو الإعداد الموسيقي. ■ رحلة موسيقية درامية رافقت تصويريا أكثر من مسلسل، كيف ذللت الصعوبات، وما العمل الدرامي الذي تسمع موسيقاه اكثر من مرة؟ الصعوبة الوحيدة في عملنا هي إقناع المخرج أو المنتج بأن الملف الموسيقي الذي نعمل عليه هو جدير بالطرح في ظل تردي الذائقة العامة والخاصة (أحيانا) وضمن مشروعنا الذي يعتمد بشكل أو بآخر على التجريب والمغامرة. ■ تؤثر الموسيقى التصويرية على نجاح العمل أو فشله بنسبة ما، برأيك إلى أي مدى هذا الكلام صحيح؟ الموسيقى التصويرية هي احد عناصر العمل الدرامي، جزء يتكامل مع بقية العناصر من مونتاج وإضاءة وتصوير وتمثيل.. إلخ، وفشل أي عنصر من تلك العناصر قد يؤدي إلى فشل العمل، والعكس غير صحيح، أي قد ينجح عمل وتسقط احد عناصره. ■ من ضيعة ضايعة إلى عندما تشيخ الذئاب فروقات كبيرة في المشهد الموسيقي وفهمه، ماذا تخبرنا عن موسيقى هذين العملين؟ من قبل ضيعة ضايعة والى بعد عندما تشيخ الذئاب المشهد الموسيقي متغير حسب تطور صناعة الدراما من ناحية، والتقنيات المستخدمة والمتاحة من ناحية أخرى. أما من حيث الفروقات بين كل ملف موسيقي، فهي منوطة بنص العمل وزمنه وبيئته، وهذا ما يحدث التغيير بالشكل الفني والأسلوب الموسيقي لكل عمل وخصوصيته. ■ طاهر مامللي ابن حلب، أين الموسيقى الشرقية في أعمالك أو البوماتك، وهل من البومات خاصة بعيدا عن الموسيقى التصويرية الموسيقى الشرقية والجينات الحلبية بالإضافة للدراسة الأكاديمية والموسيقى الكلاسيكية هي الجبلة التي استقي منها ما أنتجه، مع المحافظة على الهوية والأسلوبية بالشكل والمضمون، أما عن الألبومات فللأسف اليوم ليس لدينا شركات إنتاج للموسيقى والغناء تتيح لنا تقديم أعمال بعيدا عن الدراما والمسلسلات. ■ الآلة الموسيقية الأكثر محاكاة تصويريا عند طاهر مامللي ما هي، وهل هي الأكثر استخداما في موسيقاك؟ الكمان هي بالأساس آلتي التي درستها وتعلمت العزف عليها، وبالتالي هي الأقرب لي والأكثر استخداما في معظم الأعمال. ■ حلم تنتظر أن يتحقق؟ حلم قابل للتحقق، انتظر أحداث مؤسسات إنتاج موسيقي وغنائي في سورية، لكي نستطيع تقديم كوادر مبدعة من مغنين وموسيقيين وشعراء والتسويق والترويج لهم بما يليق موهبتهم، وحلم غير قابل للتحقق إلا وهو أن يعود بِنَا الزمان إلى الأسود والأبيض، وجيل أم كلثوم وفريد الأطرش. Doha El Mol https://www.omandaily.om/مرايا/الموسيقي-طاهر-مامللي-صعوبة-عملنا-هي-إق
×
الموسيقي طاهر مامللي
طاهر مامللي مواليد 20 مايو 1966 في حلب، هو ملحن ومؤلف موسيقى تصويرية سوري بدأ مسيرته الفنية عام 1996. حياته درس الموسيقى في المعهد العربي في حلب وتخصص بالعزف على آلة الكمان وتابع دراسة الموسيقى في المعهد العربي حتى انتهاء المرحلة الثانوية، درس الموسيقى في باربيكان سنتر في لندن – بريطانيا وعند عودته إلى سورية تابع دراسته في المعهد العالي للموسيقا بدمشق وكان من خريجي الدفعة الأولى عام 1996. المسيرة الفنية خلال سنوات دراسته في المعهد العالي للموسيقى وضع الموسيقا التصويرية لعدد من الأعمال المسرحية الخاصة بطلاب المعهد العالي للفنون المسرحية. قام بتأليف الموسيقى التصويرية للأعمال الدرامية عام 1995 مع المخرج هيثم حقي في مسلسل الثريا ومن ثم تتالت الأعمال خان الحرير – سيرة آل الجلالي، أول تعاون فني له مع المخرج حاتم علي كان في مسلسل الفصول الأربعة وكان أول تعاون له مع المخرج الليث حجو في مسلسل بقعة ضوء. حصل على جائزة أدونيا عن مجمل أعماله عام 2005 وعن موسيقى مسلسل زهرة النرجس عام 2008 وجائزة أفضل موسيقى تصويرية في مهرجان القاهرة الدولي عن الموسيقى التصويرية لمسلسل الدوامة عام 2009 وترشح لجائزة أدونيا عام 2009 عن عمل سحابة صيف.أعمالهتلحيناتعاون مع الكثير من العازفين والمغنيين ومنهم: - ميادة الحناوي. - عبد الله رويشد. - أصالة نصري. - صفوان العابد. - شيرين وجدي. - زينة أفتيموس. - هالة أرسلان. - ديما أورشو. - نهى ظروف. - ميرنا قسيس. - عاصم سكر. - عامر خياط. - نبال ظريفة. - ميس حرب. - ليندا بيطار. - شهد برمدا. - علي الديك. - نور مهنا. موسيقى تصويرية من أعماله الموسيقية في الدراما السورية: - زهرة النرجس: غناء مطربة الجيل ميادة الحناوي. - حكايات الغروب: غناء عاصم سكر وليندا بيطار. - بقعة ضوء: غناء حمام خيري وديمة أورشو. - صلاح الدين الأيوبي : غناء أصالة نصري. - غزلان في غابة الذئاب: غناء ليندا بيطار. - فنجان الدم: غناء سعود أبو سلطان. - صدق وعده: غناء صفوان العابد. - سحابة صيف: غناء عامر خياط. - صبايا. - ذكريات الزمن القادم. - التغريبة الفلسطينية. - سيرة آل الجلالي. - الفصول الأربعة. - خلف القضبان. - الأيام المتمردة. - وراء الشمس. - عصي الدمع. - خان الحرير. - أحلام كبيرة. - لعنة الطين. - الزير سالم. - أهل الغرام. - كليوباترا. - الانتظار. - الدوامة. - جبران. - بواب الريح - سنعود بعد قليل - أرواح عارية عصر الجنون طريق النحل ضيعة ضايعة مصدر السيرة الذاتية موقع ويكيبيديا https://ar.wikipedia.org/wiki/%D8%B7%D8%A7%D9%87%D8%B1_%D9%85%D8%A7%D9%85%D9%84%D9%84%D9%8A
«
3
4
5
6
7
»